Este artículo de Yuri Vallecillo vale también para denunciar el triste destino de la Escuela de Teatro de Valencia "Ramón Zapata" con motivo de la muerte de una de sus fundadoras, profesora y actriz excelente, además de esposa del Prof. Eduardo Moreno: Carmen Ricart, de la cual como dije antes, no aparece ni una esquela en los periódicos regionales, cuando ella dedicó su vida al teatro carabobeño, considerado una vez "el mejor de la provincia" en la época de oro del Nuevo Grupo en Caracas, años 70-80.

Falleció el Maestro Pedro Riera y su 

Escuela la Ramón Zapata 

está herida de muerte el Ministro 

Iturriza ni un Twitter

Por: Yuri Valecillo | Martes, 06/01/2015 

Conocí a Pedro Riera cuando yo era un niño, mi papá era parte de la
logística de la "Pequeña Compañía de Teatro De Carabobo" eran
finales de los años 60s y mis herman@s y la hacíamos de
reunidores
de periódicos viejos que se juntaban para financiar un
"Teatro para
Valencia" por ahí estuvieron Elio Arangu, Jacobo Rugeles y
muchos
otros seres humanos que salíamos por las calles a nuestra tarea de
juntar todos los periódicos posibles que luego se venderían con la
intención de financiar la creación de un esperado teatro.

Lo ciero es que Pedro Riera fue alumno de la Escuela de Teatro
Ramón Zapata tiempos en que el talento y el talante del Maestro
Eduardo Moreno le inyectaba ánimo y talento a los que por ahí yo
tendría 8 o 9 años y como el menor de cinco hermanos veía
cualquier
 carga de periódicos pesada, lo cierto es que nunca hubo suficiente
papel periódico y muchos de los que participaban se la pasaron
entre las detenciones de la policía política de entonces o en sus
humildes labores para mantener a su familia.

Mi padre era un reparador de neveras viejas y también carpintero,
fundidor de aluminio, tapicero junto a su amigo Pitoco otro viejo
militante revolucionario, las cosas eran así lo cierto es que la
Escuela de Teatro Ramón Zapata resistía, como hoy resiste el
abandono y quizás el desprecio de quienes nos han gobernado,
en los años de la "Dinastía Salas" años de oprobio y represión en
el Estado Carabobo a la Escuela de Teatro Ramón Zapata se le
arrebato el espacio donde se dictaban talleres de cine y fotografía,
años de la cuarta diría este mortal ¿ pero que se hace para
resarcir en algo el patrimonio arrebatado por los gobiernos
de la derecha a la Ramón Zapata? Creo que nada y decir nada
 ya es algo.

La Ramon Zapata vio pasar por sus aulas a decenas de hombres
y mujeres de talento que han pasado por las tablas de la nación y
entre ellos estan Luis Luksic, Carlos Yusti, Gladis Prince, Jacobo
Borges , Eduardo Moreno, Carmen Ricart, José León, Jorge Godoy
ese mexicano que con la obra El Escorial y la Galería Viva México
nos sigue dando de qué hablar.

Me impresiona eso de Gobernar por Redes Sociales y lo digo por el
Twitter que tuvo a bien publicar en las redes el muy honorable
Ministro Iturriza y mientras ese Twitter es publicado y se ve como
una gentileza la Ramón Zapata se cae a pedazos y no hay un un
Twitter un face o un Ministro, Gobernador o Alcalde que le de
oxígeno a la a un espacio que como la Ramon Zapata educa,
forma y sublima el espíritu y el talento de decenas de jóvenes y
enaltece a cientos o a miles y digo lo del Twitter por este artículo:http://www.aporrea.org/actualidad/n263060.html

Los años han pasado con una velocidad increíble y los años de
talento de la V República van pasando sin pena y sin gloria por la
tablas y los escenarios de Carabobo y como al parecer las artes
escénicas no dan dividendos electorales "OLVIDAR LA RAMON
ZAPATA" es la consigna de los gobiernos que pasan por la
Republica, Estado o Ciudad y donde los responsables al parecer
solo responden con bostezos de aburrimiento ante reclamos
absolutamente justos.

Ministro Iturriza deje de enviar Twitter Y acérquese a la Ramon
Zapata en Carabobo, deje de sacar esquelas de algún valor y del
valor a lo que esta hay solo esperando que la vean, la conozcan y
 sepa que en Carabobo existe una Escuela de Teatro que no desea
sus condolencias y si su atención.

Lo demás es cuento y superchería, lo demás es hipocresía, lo demás
es solo recuerdos involuntarios o una esquela que ni siquiera se
paga, para eso esta Twitter.

Murió Carmen Ricart, mi profesora de teatro en la Escuela "Ramón Zapata" de Valencia en el año 1979 y gran amiga...Aunque ninguna nota registrando el hecho o un obituario en los diarios regionales que omiten por completo la noticia, confirme lo que me dijeron ...Oraré por Carmen Ricart, que dedicó su vida al teatro de esta ingrata ciudad que en su muerte ningún periodista o miembro de la "cultura valenciana" la recuerda...Paz a su alma.

Con dolor me enteré que ayer viernes santo 3 de abril de 2015, murió la profesora de teatro,
insigne actriz y esposa del también fallecido profesor y director fundador de la Escuela de Teatro "Ramón
Zapata" de Valencia, Prof. Eduardo Moreno. Compartí mucho con el Profesor Moreno,
fue mi primer maestro. Siempre recuerdo la frase que nos repetía hasta el cansancio: “todo en el teatro es mejor que sobre y no que falte”.  Que se desborde la emoción, la pasión, el hecho creativo. Una  parte muy importante de la historia del teatro venezolano existe por el maestro Moreno y su excelente actriz y esposa Carmen Ricart.  Me da rabia, desencanto, dolor cuando la gente nueva ni siquiera sabe lo que hizo él, ni conocen, ni siquiera  al profesor  Jorge Godoy y los inicios de lo que fue el mejor teatro de provincia: el de Valencia. Ellos hacían el teatro de vanguardia en los años 40 y 50.  El maestro  Moreno al lado de sus discípulos como Elio Arangú Conde, Pablo  Matute,  Arcadio Padrón,  Luis Luksik,  Pedro Carrillo, Manuel Gauna,mi persona y otros, dimos vida al teatro carabobeño. Todos ellos fueron mis amigos y vi como la escuela iba muriendo en medio de la indiferencia y complicidad de quienes se decían "gente de teatro" desde los años 90 en adelante...
Carmen Ricart además de haber sido mi profesora en dicha escuela en el año 1979, fue mi amiga personal
durante muchos años hasta que caí preso...Por esa razón no pude asistir a su funeral, que supongo
deben haberle hecho, quienes se dicen amantes del teatro en Valencia.
Sólo me quedó orar y desearle Paz a su alma.
Esto fue lo último que pude hacer en la Escuela en el año 2000, cuando Valencia fue sub sede del Festival Internacional de Teatro promovido por el Ateneo de Caracas:

"Con la renovación del pensum y la reapertura de la sala Eduardo Moreno

La Escuela de Teatro Ramón Zapata reconquista la escena

Arnaldo Rojas

La Escuela de Teatro Ramón Zapata se encuentra actualmente en un proceso renovador a partir de la reformulación del pensum de estudios y del cuerpo docente, junto a la reciente apertura de la sala de "Eduardo Moreno", rescatada para beneplácito del público valenciano.

El anuncio lo hacen los profesores Rómulo Miguel Contreras, Subdirector (e) y David Andrade, con quienes conversamos sobre la realidad actual de la escuela y sus perspectivas.

Indican que la implementación de un nuevo proyecto pedagógico, surge por iniciativa de cuatro profesores de la institución: Wilmer Lugo, Héctor Aure, Rómulo Rodríguez y Miguel Cese, quienes presentaron el proyecto.

-Esto dio como resultado -explica Contreras- que la Secretaría de Educación del Gobierno de Carabobo, a través de su titular, Simón García y de Nadia Colasante, Directora de las Escuelas de Arte, proyectaran con miras al futuro un componente docente a través de la capacitación de aquellos profesores que no contaban con la instrucción académica formal. Muchos de ellos tienen preparación artística y experiencia, pero el Reglamento para el Ejercicio de la Profesión Docente establece unas pautas que impedían el reconocimiento legal de este tipo de profesiones artísticas. Agrega que se busca regularizar la situación de este personal, estimulándolo a sacar su licenciatura en Educación, o su licenciatura en Teatro, pasando por un sistema que implementó el Instituto Superior de Teatro en Caracas, para poder ejercer la docencia y que es reconocido por la Secretaría de Educación del Gobierno de Carabobo. Fruto de este proyecto pedagógico es la primera cohorte del Curso de Capacitación para Docentes de Educación Estética y de la Formación para las Escuelas de Arte, dictado por la Universidad Pedagógica El Libertador, conformada por siete profesores que recibirán, hoy sábado, sus respectivas credenciales que los autorizan para ejercer la docencia. El acto se inicia a las 9:00 a.m. con una misa en la Catedral de Valencia; posteriormente, a las 10:30 a.m., la entrega de credenciales en la Sala Eduardo Moreno de la Escuela de Teatro Ramón Zapata y concluye con una función especial, al mediodía, de la obra "La Sonata del Alba", con el Grupo Estable de la escuela.

ESCENARIO RECUPERADO

Como resultado de este proceso renovador también fue rescatada la sala "Eduardo Moreno" que estuvo abandonada durante mucho tiempo. La Fundación Teatro Municipal, donó las butacas que habían desincorporado de sus instalaciones. El Gobierno de Carabobo, a través de la Secretaría de Educación, asumió la responsabilidad de reconstruir la sala, colocándole reflectores, una tramoya, una cabina de sonido, equipo completo de iluminación, aire acondicionado y refacciones en general.

MATRICULA PERMANENTE

Con relación a la matrícula de alumnos, nos informan que es regular, aun cuando no en la cantidad más deseable. Sin embargo, destacan que, por primera vez, no se presenta la deserción escolar registrada en años anteriores. Todavía se mantienen 21 alumnos de los 25 inscritos en primer año, para la sección de la tarde y en el nocturno 17 de los 21 inscritos. Anteriormente llegaron a tener cinco alumnos en la tarde y tres o cuatro en la noche, por lo que tenían que reunirlos en un sólo turno porque no se justificaban dos secciones. En segundo y tercer año, tienen 14 y 12 alumnos, respectivamente. Y en cuarto año, se mantienen los mismos seis que vienen de primer año, como es normal en este tipo de instituciones. También se ha mantenido el promedio de 25 alumnos en juvenil y 18 en infantil, lo cual antes no ocurría.

Otro logro que han alcanzado es el de contar con once alumnos becados para estudiar teatro. Antes el estado solo otorgaba becas a los estudiantes regulares de primaria, bachillerato y universidad.

EL GRUPO ESTABLE

Cuentan nuestros entrevistados que la Escuela Ramón Zapata, en sus inicios, funcionaba como un apéndice de la Asociación Carabobeña de Arte Teatral (ACAT). Los actores se formaban para incorporarse a esta agrupación y la parte académica fue perdiendo importancia, al punto que llegó un momento que surgió una hibridación: paralelamente a las clases regulares existían muchos grupos haciendo sus propias cosas. Al entrar en vigencia el nuevo pensum de estudios se decidió formar un solo Grupo Estable, integrado en su etapa inicial por los profesores, como pioneros, y después, en forma progresiva, incorporar a los alumnos.

-El objetivo es convertir esta agrupación en ícono de la Escuela Ramón Zapata. Es un espacio donde los alumnos tendrán la oportunidad de foguearse en escena; incluso de prepararse para formar sus propios grupos y la Escuela mantiene su parte académica. Además, el Grupo Estable de la Escuela de Teatro Ramón Zapata tiene proyectos importantes que desea compartir, puntualiza Contreras.

¿QUE PASA CON EL TEATRO?

Interrogamos a nuestros entrevistados sobre el por qué, a diferencia de las artes plásticas y la música, no se ha logrado motorizar un movimiento teatral en Valencia. Responde Contreras:

-Primero, no hay espacios. Luego las agrupaciones no quieren asumir riesgos. Por nuestra parte, a raíz de este proceso de renovación que estamos viviendo en la escuela, descubrimos hace poco que las industrias están ávidas de este tipo de espectáculos. Siempre hemos esperado que las instituciones públicas o privadas nos den. Ahora decidimos no seguir esperando. Vamos, presentamos nuestro proyecto y pedimos. Si nos dan, es bueno, y si no, seguimos trabajando igual. Por supuesto que cualquier apoyo nos permitirá trabajar más. Estamos en un punto donde nosotros, los viejos jóvenes de la escuela, queremos recomenzar a partir del riesgo de hacer otras cosas. Vamos a las industrias, a las escuelas, a las instituciones y a las propias agrupaciones, para explicarles que tenemos un espacio de trabajo, que estamos disponibles para intercambiar, que juntos podemos hacer más y mejores cosas.

David Andrade, por su parte, señala que investigando en antiguos documentos se encontró que el teatro en Valencia se origina como un evento social, como un divertimento de la alta sociedad, no fue producido por intelectuales.

-Esto ha repercutido para que en Valencia históricamente el teatro no ocupe el lugar que le corresponde.

LA SONATA DEL ALBA

David Andrade, también refiere que es necesario recuperar la significación histórica de la escuela fundada en 1958 por el maestro Eduardo Moreno. Considera que ha existido ingratitud por parte de muchos de sus egresados que se han olvidado de la institución que los formó.

Señala que al revisar, por ejemplo, los programas de mano de espectáculos teatrales en los últimos años, encontró que apenas, en el Festival Internacional de Teatro 2002, la Escuela de Teatro Ramón Zapata estuvo representada "por una humilde lectura dramatizada" dirigida por el profesor Miguel Cese.

-Ahora, por primera vez en su historia, -resalta Andrade- la Escuela de Teatro Ramón Zapata participa en una confrontación Internacional con el montaje de "La Sonata del Alba" de César Rengifo a cargo del Grupo Estable que estará presente en el Festival Internacional de Teatro de Caracas, sub sede Valencia, que comenzará a finales de este mes.

A propósito de la escenificación de esta obra, Contreras y Andrade destacan que se rompieron muchos esquemas, porque la realización estuvo a cargo de los profesores de la escuela pero los ensayos se hicieron a puerta abierta para los alumnos, quienes participaron activamente aportando sus observaciones y en la discusión de los detalles para mejorar el montaje.

La obra es dirigida por David Andrade y las funciones se presentan los viernes y sábados, a las 7:00 p.m., en la Sala Eduardo Moreno de la escuela. La entrada es libre y vale la pena ir a verla, apreciado lector, para conocer y apoyar el talento regional."

La burocracia educativa del Estado Carabobo, definine de esta manera  la
Escuela, en un web site incompleto y abandonado cuando se abre el link al que invitan para
conocer más detalles de la misma: 

"La Escuela de Teatro “Ramón Zapata”, que se encuentra ubicada en el municipio Valencia, es la única institución pública estadal en la que se  imparte esta disciplina. Actualmente desarrolla el Pensum para estudios de Teatro mención actuación tipificados según Gaceta Oficial de la República de Venezuela (2004), obviando materias del componente general. Posee una población estudiantil conformada por niños y jóvenes en el Taller Infantil y Juvenil de Teatro; así como adultos mayores de 15 años en el curso regular. Imparte clases en régimen anual, tanto para los cursos infantil y juvenil de teatro  como para el curso regular de adultos (que tiene una duración de 3 años de estudio).

Dirección: Calle Montes de Oca c/c Colombia, 
frente a la Plaza Sucre, diagonal a la Facultad de Derecho de la Universidad de Carabobo.   
Valencia.
Teléfono: (0241) 8588824"

¿En Valencia existe? Mejor dicho ¿Hay teatro en Valencia, con actores de la Escuela de teatro "Ramón Zapata" para Valencia y Venezuela?

El productor, un hacedor de arte

00:01

Ellos son quienes traducen las fantasías del director, de los actores o del texto. 

Son los ejecutantes invisibles que hacen posible la escena, aunque sus 

nombres y rostros no sean siempre conocidos. Pero, junto con los demás 

representantes del oficio teatral y el mismo público, los productores han 

logrado que la cartelera crezca cada vez más: de jueves a domingo se pueden 

presentar en Caracas más de 50 piezas. Entre comedias, dramas, monólogos 

y obras infantiles, 5 de ellos opinan sobre su trabajo y los retos que afrontan

¿Qué pensará en el Museo de Valencia, la artista/directora Fabiola Sequera???

Elinor Cesín: "No debía desaparecer el Ateneo"

"Estamos en un proceso de ensayo y error, porque esta es la única Universidad de las Artes, en el país... Los espacios que se ganan en las artes y la cultura no pueden desaparecer, esos son derechos adquiridos", asegura la rectora de la Universidad de las Artes.

Un reto de la Universidad, según la rectora, es el posgrado (Correale)

ÁNGEL RICARDO GÓMEZ |  EL UNIVERSAL

lunes 5 de noviembre de 2012  12:00 AM

Concertar una entrevista con un funcionario estatal es cada vez más complicado, al menos para esta sección de El Universal. Pero con Emma Elinor Cesín, rectora de la Universidad de las Artes, es distinto. Es lunes, contesta amablemente su teléfono móvil y pauta el encuentro para dos días después. El café de la Casa de Estudios sirve como escenario de la reunión. Se nota nerviosa; al final confiesa que lo está. "Ya sabes, uno es de Caripe del Guácharo y estas cosas asustan un poco". 

Tres años lleva la Universidad en la que fuera sede del Ateneo de Caracas y por el balance que muestra Cesín, no habría razones para estar nerviosos. 

-¿Se han superado los estigmas y aprensiones alrededor de Uneartes? 

-Al principio fueron muy fuertes. Históricamente, el Ateneo de Caracas ha estado asociado con el movimiento cultural venezolano, tiene un peso, y venía una Universidad de las Artes, además muchos de nuestros docentes también asociados al Ateneo... No fue cosa sencilla hacer esa transición. Sin embargo, en su momento, yo tuve comunicación con la señora Carmen Ramia (presidenta del Ateneo), tuvimos tres meses trabajando juntos aquí, en ese proceso de transición, lo que nos obligó a ponernos de acuerdo, a hacer las alianzas que hay que hacer en el mundo de las artes y la cultura. Este era un edificio diseñado para el Ateneo, entonces se hicieron arreglos para adecuarlo a lo que es una Universidad. 

-¿Cuántos estudiantes entraron en 2009? 

-Primero entró teatro, casi 300 muchachos. Muy pronto entró danza, como unos 300 más; luego audiovisual, unos 200, y allí empezó el movimiento. Hubo que adecuar el comedor, crear una cocina que hiciera comida para 700 muchachos. Hubo que adecuar lo que era la librería para hacer la multiteca (biblioteca, la sala web, tienda de artículos de arte). 

-¿En 2010 salió la primera promoción de esta sede? 

-La Universidad se crea en mayo de 2008. La primera promoción debería salir en 2013, porque se crearon los nuevos programas nacionales de formación. Recuerda que ellos venían de los institutos (Instituto Universitario de Música, Instituto Universitario de Danza, Instituto Universitario de Teatro e Instituto Universitario de Artes Plásticas), que ofrecían licenciaturas de cinco años, pero sentíamos que era como una oferta engañosa si seguíamos en la Universidad con los mismos contenidos. Entonces hicimos unos nuevos programas que eran como de transición, que tenían mucho de lo que venía de los institutos pero que incluyeron algunos conceptos como transdisciplinariedad, formación integral e integrada. Se hizo todo un estudio curricular y así surgieron los programas nacionales de formación, autorizados y aprobados por el Ministerio de Educación Superior, y llevados al CNU (Consejo Nacional de Universidades). 

-¿Por qué algunos títulos en el área de danza no son reconocidos por el Ministerio? 

-Porque los egresados de los institutos salían con una Licenciatura en Danza, mención docencia, y eso así no lo reconoce el Ministerio. Los egresados nuestros van a ser Licenciados en Educación. 

-¿Cómo hacen quienes estén afectados por esta situación? 

-Tenemos una propuesta para hacerles un reconocimiento, unas acreditaciones, porque hay diferencias. Ellos van a tener que ver algunas materias y se les convalidará el título. 

-¿Cuántas personas están en esta situación? 

-Todos los egresados de los institutos. No tengo la cifra exacta, pero no deben llegar a 100. Son de danza y teatro, y creo que había hasta de música, que eran las que tenían la mención de docencia. El Ministerio dice que ellos no están graduados de educadores, son Licenciados en Danza, mención Docencia. En esta Licenciatura en Educación para las Artes, son Licenciados en Educación mención Danza, Teatro o Música, con un enfoque mayor hacia la Educación. 

-¿Cuántos egresarán en 2013, los 700 que entraron? 

-Creo que menos porque no han ido a la velocidad esperada. A los muchachos les cuesta salir de la Universidad, no sé si es que no quieren o es que disfrutan mucho el estar aquí. Ahorita tenemos un programa muy intenso para lograr que los del pensum viejo, los muchachos que vienen de los institutos, salgan todos ahorita. 

-Cada año siguen entrando ¿Cuántos ingresaron este año a Uneartes? 

-Unos 360 estudiantes. El año pasado entraron unos 300 también. Las condiciones de la enseñanza de las artes también es muy particular, tú no puedes masificar, no puedes meter 40 estudiantes en un salón de danza, eso es casi individualizado. 

-¿Hacen prueba de admisión? 

-Para algunas de las menciones se hace audición, ellos entran porque vienen asignados por la Opsu (Oficina de Planificación del Sector Universitario), pero si quieren ser intérpretes de danza clásica o contemporánea, ejecución instrumental, por ejemplo, deben hacer una audición. Estamos en un proceso de ensayo y error porque esta también es la única Universidad Experimental de las Artes que hay en el país. 

-El año pasado hubo críticas por un Reglamento interno casi militar y usted dijo que se revisaría con los estudiantes ¿Eso ocurrió? 

-Trajimos una propuesta para la modificación del reglamento interno, se llevó a discusión, se hicieron mesas de trabajo, pero ellos no trajeron propuestas, han estado sin mucha participación. 

-¿Entonces está vigente el mismo reglamento? 

-Sí, pero fíjate que no hay mayor ruido. Eso está en el proceso de aprendizaje integral de ellos, cómo participar, cómo se garantizan las vocerías... 

Uneartes en el oeste 

-¿La colección del Museo Jacobo Borges finalmente pasó a la Fundación Museos Nacionales? 

-Fíjate que eso no tenía colección, era un museo muy extraño, sin colección. En ese espacio se dictan clases. Ahí se crearon unas aulas, un auditorio, un centro de investigación, y allí reciben clases unas cohortes que están en formación, como Licenciados en Artes Plásticas, mención Museología, de la Fundación Museos Nacionales. El museo sigue abierto a la comunidad de Catia, ahorita se inaugura una exposición de la Universidad Nacional Abierta, las salas están permanentemente en exposición... 

-En todas partes la Universidad es foco de cuestionamiento de sí misma y de su entorno, del Estado, del Gobierno ¿Cree que Uneartes es así? 

-Sí y además estimulado por nosotros. Debe ser así, porque si no, no es un universidad. Aquí confluyen realmente todas las corrientes de pensamiento, y este es el mundo donde debe hacer vida la disidencia. Intentamos que esto se convierta en un oasis de derechos. 

-Luego de tres años, cuando aparentemente pasó la tempestad, muchos decían que el Ateneo iba a desaparecer y no ha ocurrido; Uneartes se instaló en este edificio. ¿Considera que esto fue un triunfo de la sociedad civil, de la Revolución, de los estudiantes..? 

-De la creatividad. No debía desaparecer el Ateneo. Yo creo que los espacios que se ganan en las artes y la cultura no pueden desaparecer, esos son derechos adquiridos. El mundo artístico y cultural venezolano necesita no sólo este espacio, necesita muchísimos más espacios. Yo siento que una de las cruzadas que tenemos aquí es porque el mundo artístico tiene que consolidarse y unirse, trabajar en conjunto para ir ganando esos espacios. Yo siento que esta es una ganancia para todos: los muchachos ganan en su proceso de aprendizaje; los docentes. Gana el público que tiene acceso a obras diferentes, gana la ciudad. 

Twitter: @argomezc

Soy valenciano de nacimiento y sólo oi muy pocas veces el reloj del Parque Humboldt o de Los Enanitos, pues ese parque nunca fue mantenido, deducción que se saca al ver a lo largo de los años y de diferentes administraciones su falta de mantenimiento. Hago memoria y recuerdo la destrucción paulatina del Centro de Valencia y la adjudicación sin sentido de sedes como la de la Biblioteca Pública "Dr. Manuel Feo La Cruz" un edificio construido en los terrenos de la cárcel en la calle Libertad, según proyecto del Arq. Carlos"Nene" Castillo no realizado para ser sede de biblioteca pues no reúne ni un requisito para tal fin...Pero lo que más me duele es ver el deterioro de la Casa de los Hernández Yépez de Monagas y Cerezano convertida en cuanta vaina se les ha ocurrido desde el S.XIX y ahora en el XX y XXI sede de la Escuela de Teatro "Ramón Zapata" y en franco hacinamiento de la Escuela de Ballet y de Danza Contemporánea. Como todo el centro, ella después del intento de rescate hecho en los años del primer gobierno de los Salas y Paco Cabrera a través de FUNDAPATRIA e INDUVAL respectivamente, también presenta espacios en ruinas pues sus techos son de caña brava y me pregunto ¿Qué han hecho mis compañeros docentes que se rasgaban las vestiduras cuando yo mencionaba ese punto porque todos "hombres y mujeres de izquierda" no eran capaces de salir de las oficinas de la Secretaría de Educación donde jalaban mecate parejo a la Directora encargada de las Escuelas de Arte y como "insurgentes" protestar por sus derechos, porque estuviera el gobierno que nos tocara, los bravos teatreros sólo estaban a la caza de su quince, último y cesta tickets además de mantener su casa en el Norte de la ciudad, contrario a lo que decían en clases o declaraban según sus paradigmas éticos ¿Cuáles pues yo nunca vi ninguno? Hoy los valencianos se rasgan las vestiduras cuando les han tumbado media Valencia y yo que si pateo la calle, vi convertir el parque Humboldt en guarida del hampa hasta extremos increíbles por estar cerca del IMA, del Museo de la Cultura, del vagón de Artesanos y de la Asociación de Escritores carabobeños. Aqui todo es recuperación y nada de mantenimiento. No sean falsos por favor, que uno ha visto la vaina desde el comienzo y a nadie en verdad le importa la ciudad sino la utilización de los cargos en sus agencias de festejos clientelares institucionales llámese como se llame para promoverse...La actual Directora de la Escuela de Teatro "Ramón Zapata" que se hacía crucecitas en la boca cuando yo hablaba en reunión de profesores ¿Qué carajo ha hecho? Los académicos, la Asociación de Amigos de Valencia arrecha en tiempos de Pérez Jiménez y la dirección fundacional del Arq. Manuel Jácome. Están botando el sofá en vez de preocuparse por la mujer que se les va con el amante...Las autoridades valencianas no han servido par nada y menos después de los años 80. Bórralo

Foto de El Carabobeño

• 
  
• 
  
• 

Foto: Lisandro Barazarte

Una cooperativa contratada por el Instituto Municipal del Ambiente demolió a mandarriazo la casa de Blancanieves del Parque Los Enanitos.

Notitarde 14-07-12

"Construir otra casa de Blancanieves", sostiene Manuel Díaz

IMA debe restablecer espíritu del 

"Parque Los Enanitos"

---

Valencia, julio 14 (Silmari Rivas Rubin).- El Instituto Municipal del Ambiente debe 

restablecer inmediatamente el parámetro arquitectónico del "Parque Los Enanitos", 

construir otro monumento alusivo al cuento de Blancanieves y que el propio Alcalde 

se aboque a este problema, manifestó este sábado Manuel Díaz, ex presidente del ente.

Calificó como un acto de negligencia la demolición de la "casita", con el cual se causó 

un daño patrimonial, cultural, social y ecológico a la ciudad. Al mismo tiempo, reprochó 

a las actuales autoridades municipales no haber consultado con la ciudadanía la 

reestructuración de este emblemático parque, para saber si los valencianos estaban 

de acuerdo con el proyecto y con el derrumbe del monumento.

Dijo que no se justifica el deterioro alcanzado por el espacio público y la "casita" 

porque justamente al lado se encuentra la sede del IMA. Además –acotó– si la casa 

llegó al extremo de ser irrecuperable es porque el instituto no cuenta ahora con 

guardaparques.

Díaz, a propósito, hizo un exhorto a la Contraloría Municipal de Valencia y a la Contraloría 

General de la República a abrir una investigación con relación a la inversión del IMA en 

la rehabilitación de este espacio, que es de un millón 316 mil bolívares, según ha declarado 

su presidenta Claudia Camilli.

El ex presidente del instituto se pregunta adónde fueron a parar los primeros recursos 

invertidos porque lo que ahí ha habido es destrucción y de acuerdo con la propia Camilli 

solamente falta ejecutar 816 mil bolívares.

Añadió que esta gestión no puede seguir utilizando el poder para acabar con los símbolos 

de la ciudad. "Primero lo hizo con los símbolos, después con el Acuario y sus toninas, 

ahora con el Parque Los Enanitos", detalló.

Trajo a colación que durante su gestión se logró la recuperación de la casa de Blancanieves, 

para lo cual se rescataron unos enanitos que estaban en la plaza de toros, en el depósito 

municipal y urbanizaciones del norte de la ciudad.

Igualmente, recordó que en aquella administración el municipio Valencia fue reconocido 

como uno de los más ecológicos del país, eso fue cuando Argenis Ecarri era el alcalde, 

época en la que se promovió la creación de los murales ecológicos, la recuperación de 

plazas y parques, la arborización de la ciudad, además la Gobernación y la Alcaldía se 

peleaban por recoger cualquier papelito que cayera al piso. Pero ahora –siguió-, vemos 

una ciudad totalmente contrariada y destruida; cada día hay más elementos que lo confirman, 

a los que hay que sumar lo acontecido, lamentablemente, con el "Parque Los Enanitos".

Notitarde 13-07-12

Agresión al gentilicio

---

Valencia, julio 3 (Silmari Rivas Rubin).- Subdelia Páez de Sevilla, presidenta de la Sociedad Amigos de Valencia, calificó la demolición de la casa de Blancanieves como una agresión al gentilicio de la ciudad, porque se trataba de un monumento emblemático para los valencianos.

Dijo que muchos adultos recuerdan el parque "Los Enanitos" como un hermoso sitio de esparcimiento, de visita obligatoria en épocas de vacaciones y domingos para propios y foráneos.

Manifestó preocupación porque también acabaron con el parque Carlos Sanda, que está ubicado en la avenida Cedeño, donde la Alcaldía removió la tierra y taló unos árboles pero después no hizo más nada.

Añadió que resulta insólito que la Alcaldía destruya los parques cuando lo que se requiere es hacer más sitios bellos donde la gente pueda recrearse o mejorar los existentes. Al mismo tiempo, recordó que el de los "Los Enanitos" era un sitio muy bonito.




Fotos de "El Carabobeño"

El Carabobeño 15 julio 2012

“Destrucción de parque demuestra decisión desde el poder”

Adriana Chirinos Castro | Basyl Macías

Miembros del “Movimiento por el rescate del Centro de Valencia” expresaron mediante nota de prensa su rechazo a la demolición inconsulta de la casa de Blancanieves y los siete enanitos en la plaza Humboldt de la avenida Paseo Cabriales. Aseguraron que es un ejemplo de lo que sucede cuando personas sin conocimiento o aprecio por la ciudad toman decisiones desde el poder.

Miguel Seijas, Kelvi Zambrano, Edison Durán Lucena, Nastassja Palmiotto, Ilan Durán y Alejandro Suárez firman el documento, en el cual aseguran que la demolición fija un precedente sobre cómo actuar una administración municipal en los espacios públicos. “Nos preocupa que esta triste escena donde una parte de la historia contemporánea de la ciudad fue demolida a mandarriazos, sin consultar la opinión”.

En el documento aseguran que la acción no responde a los verbos “rehabilitar” y “rescatar”, expresados por la ingeniera Claudia Camilla, directora del Instituto Municipal del Ambiente (IMA) de la Alcaldía de Valencia, el 29 de noviembre 2011. Tiene su valor por el valor afectivo e icónico albergado en los valencianos. Esta acción no contribuye en lo absoluto a fortalecer la identidad del valenciano, sino por el contrario, contribuye a debilitar el arraigo”.

El Carabobeño 16 julio 2012

Camilli: No existe daño a un espacio patrimonial

La presidenta del Instituto Municipal del Ambiente (IMA), Claudia Camilli, expresó este lunes que la destrucción de la casa de Blancanieves en el Parque Los Enanitos, “no es un acto negligente, no existe un daño patrimonial, la ficha técnica de sitios históricos, patrimonios históricos, lo define como sitio de interés”.

Camilli explicó que la demolición la casa de Blancanieves fue realizada por ser guarida de malhechores y mendigos, además de señalar que el diseño del cuento se hizo hace más de 50 años y se disfruto en su momento, “el objetivo ahora, es hacer algo diferente para dar espíritu y distinguir el nombre real del parque”, dijo Camilli a través de una nota de prensa.

La presidenta del IMA aseguró que el parque ha venido presentando daños irreversibles desde 1997, por lo que se tomó la iniciativa de retomar el nombre del parque que desde 1963 es Alexander Von Humboldt con la colocación de una estatua del mismo.

“Lo que se busca es brindar a la colectividad tanto de la parroquia San Blas como del resto del municipio un espacio de distracción y disfrute, labores que finalizarán según lo programado para la primera quincena de septiembre y contará con un parque infantil, alumbrado, gimnasio a cielo abierto y tramos de caminerías que ya existen”, explicó Camilli. (OR)

Otra vaina...Está bien que hayan ¿pre inaugurado o inaugurado? el Aula Magna de la UC obra del Arq. Pedro Mateo...Pero ¿qué carajo hace el entrevistado Director del teatro de la UC que salió declarando babosadas en "Notitarde" del sábado antepasado. Primero Saúl Arocha nunca ha sido profesor que yo conozca de teatro, segundo y más importante no y que el teatro de la UC era el mejor de la provincia??? Entonces por qué la UC inaugura con una puesta en escena de una compañía caraqueña??? Me dirán que es por el dinero que va a ganar la UC, lo cual quiere decir que el teatro en Carabobo ha caído tan bajo, que en los años 70 íbamos a Caracas y lllenábamos el Teatro Nacional y siempre que llegaba una puesta en escena nuestra el público acudía y ahora no inaugura la Universidad su Aula Magna con el montaje de la violada "Doña Bárbara" que anunció el director Zapata en Notitarde? ¿Por qué? También existe una Escuela de Teatro en Valencia de la que ni se oye una güevonada propia de su actual Directora amiga y profesora de la UC de la cual egresó como abogada, lo que me hace ver que desde el 2000 cuando participamos como sub sede del Festival Internacional de Teatro no se ha hecho más nada en la Escuela!!! Coño se que me han adjetivado de mil maneras pues yo les digo revísense a ver por qué esa vaina se cayó y no han montado nada desde hace años a pesar de ser todos chavistas e insurgentes. Lean la "Historia Social del Teatro en Valencia" en las primeras entradas del blog y verán que ni siquiera le llegan a las suelas de los zapatos de Don Oswaldo Feo Caballero, Ramón Zapata, Luis Augusto Núñez, el Coronel Pedro Celis y el mismísimo general José Antonio Páez No joda

•  

(Foto: Rafael Reyes/ Notitarde).

Notitarde 14-07-12

Llenazo en la primera función

Musical "La Novicia Rebelde" 

engalanó el Aula Magna de la UC

---

Valencia, 13 julio 2012 (Luis Aguilera/Karlenys Vielma).- Los carabobeños vivieron ayer un momento inolvidable con la pre inauguración del Aula Magna de la Universidad de Carabobo "Doctor Manuel Blonval López", con la presentación, a casa llena, de la obra musical "La Novicia Rebelde", donde con una imponente puesta en escena y gran nivel actoral engalanó la noche, ofreciendo lo mejor de esta adaptación teatral sobre uno de los más afamados clásicos fílmicos de Hollywood.

Con un gran despliegue escenográfico y una puesta en escena magnífica, que hoy se despide de Carabobo con una función a las 7:00 p.m., numerosos actores, bailarines y cantantes formaron parte de la magia de las tablas que mantuvieron hipnotizados a todos los presentes durante tres horas de show.

Comenzando exactamente a las 8:30 de la noche, la actriz venezolana y protagonista de la pieza teatral, Mariaca Semprún (María), dio comienzo a la obra con su espléndida voz.

Además, la Orquesta Sinfónica de Carabobo fue la encargada de crear esa ambientación que transportaba al público a la época. Cabe destacar que la dinámica escenografía que constantemente era parte fundamental de las coreografías y escenas, también jugó un papel importante en el acondicionamiento de los ambientes.

Un elenco y producción de primera

La obra protagonizada por Mariaca Semprún y Rolando Padilla, como María y el Capitán Von Trapp, respectivamente, contó con la compañía de un despliegue de 35 actores en escena, entre los que se encuentran nuevos talentos y reconocidos actores de las tablas, podemos mencionar a: Lucy Ferrero, como la Madre Superiora; Gustavo Rodríguez, como Max Detweiler; Julio Alcázar, como Franz; Natalia Román, como Liels Von Trapp; José Pablo Álvarez, como Rolf Gruber; y Rafael Monsalve, quienes fueron los encargados junto a los protagonistas de transportar a todos los presentes a la Abadía, los hermosos paisajes austriacos, el hogar de los Von Trapp, entre otros lugares donde se desarrolla esta historia excepcional que junto a las lágrimas, el amor y la valentía cuentan las vivencias de una novicia un poco distinta.

La producción ejecutiva estuvo a cargo de Luis Bravo, la producción general es de Claudia Salazar, la dirección general de Vicente Albarracín, dirección coreográfica de Luz Urdaneta.

La historia de "La novicia rebelde"

En 1965 se estrena el filme The Sound of Music, basado en un musical de Broadway, con canciones de Richard Rogers, Oscar Hammerstein II y María Von Trapp. Inmediatamente se convirtió en un éxito y Julie Andrews siempre será recordada por su actuación y su inigualable voz, la María que el público amó.

Tanto el musical como la película están basados en la historia real de una novicia con poca inclinación religiosa y un viudo Capitán de la naval –con 7 hijos– con quien se casa y parte de luna de miel, para descubrir al regreso que Austria ha sido invadida por los nazis y el Capitán debe regresar a servir de inmediato en su fuerza naval. El musical se originó a partir del libro La Historia de los Cantantes de la familia Von Trapp, por María Von Trapp. En el musical sobresalen los paisajes de Austria, influenciados en su mayor parte por la película. El escape de la familia por las montañas de Suiza en la víspera de la segunda Guerra Mundial ofrece uno de los finales más emocionantes e inspiradores jamás presentados en el teatro. La versión cinematográfica del musical sigue siendo la película más popular de todos los tiempos.

Gala inaugural

Durante la gala inaugural estuvieron presentes la rectora de la Universidad de Carabobo, Jessy Divo de Romero, conjuntamente con la presidenta de Egreamigos, María Luisa Aguilar de Maldonado; el gobernador del estado Carabobo, Henrique Fernando Salas Feo; el alcalde del municipio San Diego, Vicencio Scarano; el diputado Miguel Cocchiola y demás espectadores que esperaban disfrutar del musical.

Al inicio del acto María Luisa Aguilar de Maldonado, presidenta de Egreamigos UC, mencionó que la historia de la construcción del aula comenzó hace casi 20 años, una meta que fue cumplida por lo que dijo, "es un orgullo que estemos formando un legado en la nación, el complejo cultural de que forma parte esta sala mayor, junto con la sala de usos múltiples y todos los espacios que se requieren para su óptimo funcionamiento, que tendrá una capacidad total de 3.981 espectadores".

Por su parte, la rectora de la máxima casa de estudios de la región, Jessy Divo de Romero, aseguró que la creación de la obra es un sueño que nació desde hace 20 años, ya que apostaron a la implementación de un espacio cultural para la entidad carabobeño y la región central.

Resaltó que "estamos absolutamente convencidos de que en algún momento vamos a lograr esos recursos necesarios, y que se haga eco desde el Gobierno Central y se entienda que no puede haber ideologías y colores cuando se trata de la promoción de la cultura y de la academia".

“La Novicia Rebelde” conquistó a Valencia

 Adriana Chirinos Castro

El Carabobeño 14 de julio 2012

achirinos@el-carabobeno.com

Fuegos pirotécnicos frente al espacio reservado para la orquesta, antecedidos por el himno de la Universidad de Carabobo, fue el inicio del evento que selló la inauguración de la sala principal del Complejo Cultural Aula Magna “Doctor Manuel Blonval López” de la casa de estudios.  

Minutos antes autoridades de la UC y el gobernador del estado, Henrique Fernando Salas, dirigieron sus palabras al público que llenó todos los espacios de la sala. La rectora Jessy Divo de Romero expresó su gratitud a todos aquellos aportes que permitieron la apertura de ese escenario. “Se traduce en un reconocimiento a la Universidad de Carabobo. No ha sido fácil y con el esfuerzo de todos hay un camino que tenemos por delante”.  

La presidenta de la fundación Egreamigos, María Luisa de Maldonado, dirigió un emotivo discurso al público antes de que el telón se levantara. Recordó que son 20 años de amor y transparencia trabajando por la meta del Complejo Cultural Aula Magna y que seguirán hasta cumplirla por completo. “Los resultados están a la vista, 90 mil bloques, ocho mil metros cúbicos de concreto, cuatro millones de kilos de acero de refuerzo y seis millones de kilos de acero de estructura. Es hora de agradecer a los medios de comunicación, a los anteriores directivos”.También al gobernador le expresó su gratitud y al profesor Ricardo Maldonado.  

Mariaca Semprún, representando a María, “La Novicia Rebelde”, apareció sorpresivamente en medio del público y lo conquistó enseguida con el primer tema del musical. El telón subió y “La Novicia Rebelde” llegó a Valencia con el primer acto. Desde la fosa, la Orquesta Sinfónica de Carabobo acompañó durante las tres horas a los actores. Juntos brindaron uno de los mejores shows presentados en el estado con más de 70 actores en el escenario. 

En el elenco principal de la puesta en escena de Show Center y Escena Plus está conformado por Lucy Ferrero como la Madre Superiora, Gustavo Rodríguez como Max Detweiler, Alejandro Corona como Franz, Natalia Román como Liels Von Trapp y Carlos David León como Rolf Gruber. 

Cada una de las hermosas canciones de la película de 1965 fueron interpretadas por los protagonistas. En la tercera escena María llega a casa del Capitán Von Trapp (Rolando Padilla) y conoce a sus siete hijos. Las notas musicales fue su primera lección, con la inolvidable canción que caracteriza a la obra. Los niños bailaron entre un público ya completamente cautivado. El musical se originó a partir del libro La Historia de los cantantes de la familia Von Trapp por María Von Trapp. 

La versión cinematográfica del musical sigue siendo la película más popular de todos los tiempos con Julie Amdrews interpretando a María. Los toques venezolanos no se escaparon de la puesta en escena y las famosas panelitas de San Joaquín son ofrecidas en una escena al grupo de jóvenes Von Trapp. Tampoco escaparon algunas adaptaciones de líneas con mensajes políticos como “Si madre, hay un camino”. 

Tres horas de emociones y una gran producción. “La Novicia Rebelde” culminó su primera presentación en Valencia con un público ovacionando de pie y fuegos pirotécnicos que brillaron en el gran escenario recién estrenado del Aula Magna.

Lo dice la abogada Mónica Fernández, conductora del programa “Se Ha Dicho” a Dhameliz Díaz.

El Carabobeño 07 abril 2012

Las cárceles son el reflejo de nuestra sociedad enferma

(Foto Mariana Yépez)

Dhameliz Díaz | ddiaz@el-carabobeno.com

Siempre era como la más salida del salón. En mi colegio Madre del Divino Pastor, yo era la que entrevistaba, presentaba los actos culturales, anunciaba la entrega de premios de fin de curso” confiesa sin pena, ahora más famosa, la abogada Mónica Fernández, conductora del programa “Se Ha Dicho”.

Sí. Es la misma fundadora del Foro Penal Venezolano y se dedicaba con ímpetu a denunciar la persecución política en los tribunales. “Voluntariamente fui abandonando el tema de la defensa de los presos políticos”.

¿Por estar en pantalla?

-No. Maduras y te das cuenta que eres utilizado sistemáticamente. Te desgastas luchando y aparecen intereses distintos a los tuyos, no hay bondad. En un momento dado, todo el mundo se refería al problema, comenzó como una rapiña… estos son mis presos, yo los defiendo. Percibí mucho egoísmo en familiares de presos políticos. Alfredo Romero, Gonzalo Himiob y yo hemos sido víctimas de ataques injustificados. Categóricamente este tema no lo vuelvo a tocar. Luego de la huelga de hambre de presos políticos hace dos años, logramos la liberación de 11 personas y que a la jueza María Lourdes Afiuni le dieran casa por cárcel. Pagué un alto costo… Fuimos ofendidos por quienes no salieron. Dijeron que nos habíamos vendido al Gobierno, que éramos negociantes, que los habíamos excluido de una supuesta lista… ¡Es muy duro cuando expones tu pellejo!

Volteretas de la vida. Anhelaba convertirse en comunicadora social, pero no entró en la escuela de la Universidad Católica Andrés Bello, donde le ofrecieron cupo en Educación. Se decidió, la verdad con resignación, por estudiarla, al mismo tiempo que derecho en la Universidad Santa María, tal cual indicaban los test vocacionales. “Siempre le di un enfoque orientado a la comunicación. Decía que los abogados eran como muy complicados, así que me esforzaba por imprimirle al derecho un matiz pedagógico, útil para formar”.

Primera en las dos promociones, con mención honorífica Cum Laude, desde un tiempo para acá cada vez que golpea el martillo en las pantallas de Tv, no es para administrar justicia, como solía hacerlo en el Tribunal 39 de Control del Área Metropolitana de Caracas, sino para sellar acuerdos entre las partes en conflictos, que exponen sus casos de lunes a viernes a las 6:00 pm en Televen.

Especialista en criminología y en derecho administrativo, es casi doctora en Ciencias, mención derecho. “Terminé hace como mil años, pero me falta la tesis. ¡Algún día la voy a entregar! Me aprobaron el proyecto: Es sobre las cárceles. Sostengo, que la finalidad de la pena no debe ser la resocialización. Critico que el propósito del castigo sea la reinserción social. Soy criminólogo de la tendencia abolicionista de la cárcel como forma de cumplimiento de condena. ¡Claro. Eso es muy difícil de entenderlo en Venezuela! Lo estoy diciendo desde 1997 cuando escribí mi libro: No puedes resocializar a alguien que come con las manos, que viva alejado de la sociedad. Elías Neuman, criminólogo argentino se preguntaba si era posible que alguien pudiera aprender a jugar fútbol en un ascensor. Es imposible resocializar en una cárcel venezolana.

A los 24 años cuando se convierte en la Directora de Prisiones más joven, ya se conocía las cárceles desde que era estudiante. “El ministro de Justicia Enrique Meyer –Gobierno de Caldera con el “chiripero”- llega a Yare un 19 de abril y pregunta qué hacía ese punto amarillo allí, jugando sofbol con el poco de presos. Tenía el pelo a lo Irene Sáez, rubio y frondoso. Le digo, ministro lo que hay que hacer es esto, esto y esto. Entonces me designó la coordinadora del programa Libertad de los presos. Me llamaba la carajita. La noche que me nombraron Directora Nacional de Prisiones, no pude dormir al darme cuenta del paquete en el que me había metido”.

Su gestión arrojó un saldo de 24 muertes en las cárceles en un año. Balance doloroso que en nada se compara al de hoy. “Para mí fue terrible. Era una responsabilidad del Estado y así lo declaraba. Era un país distinto. Las autoridades podían entrar a los recintos penitenciarios y los reclusos se ponían la camisa. Yo pactaba con los líderes, hoy pranes, me sentaba de tú a tú para que hubiese ambiente de paz. Las requisas eran casi diarias y los despojábamos de chopos, chuzos, armas rudimentarias, ahora están más armados que los policías y la Guardia Nacional; tienen el control de la droga y el dinero. Los que estamos en libertad nos creemos perfectos, pero las cárceles reflejan el deterioro de un país. Son el espejo de nuestra sociedad enferma. ¿Antes había armas y violencia en las cárceles? Sí. ¿Corrupción? También, pero eran controlables. Ahora se desbordaron, se les fue de las manos. Que es lo mismo que pasa en todos lados cuando no hay autoridad, ni justicia.

“¿Quién llega a los recintos penitenciarios?”, se pregunta sin hacer pausa. “El excluido, el que no tuvo posibilidad de estudiar, el que hizo de las drogas parte de su vida. Quienes están presos son los pobres. ¡El proceso penal siempre ha sido selectivo! El policía detiene al que, como digo yo, tiene porte ilícito de cara. El feo, el que de otra raza, se ve pobre, viste de la manera que al funcionario le parece mal… Lamentablemente es un proceso de estigmatización”.

-Sorprendentemente, había planes de humanización interesantes para las cárceles, criminólogos y expertos de las universidades estaban abocados al problema, pero designaron como la ministro de Prisiones a Iris Varela y todo cambió. Se aprobó en primera discusión en la Asamblea Nacional con algunas observaciones técnicas, un magnífico Código Penal e Iris Varela envió otro completamente distinto que no está adaptado a la realidad. ¿Si era un buen proyecto por qué tenía que cambiarlo? Ante esta dura realidad, todo lo que haces se diluye en el día a día de una descomposición social e institucional muy grande.

De Juez a perseguida

“En 1999 entré por concurso al Poder Judicial. Luego de 5 años, pasé de juez a perseguida, al firmar una orden en el caso del ex ministro de Interior y Justicia Ramón Rodríguez Chacín, durante aquellos días confusos del 11 de abril de 2002. No me gusta hablar de ese tema, es muy sensible para mí. Me tocó una coyuntura terrible políticamente. Hoy en día se dice que firmé órdenes de allanamiento en blanco y no es verdad. Firmé una sola, que me solicitó un fiscal, a quien a su vez se lo pidió una policía.

“Yo hice lo que tenía que hacer: la audiencia y lo mandé a su casa explicándole que las circunstancias eran caóticas y no quería arriesgar su vida. ¡Pero bueno! Los que firmaron boletas en blanco son hoy jueces superiores, eso es lo más sorprendente de esta historia… Pero ellos rompieron las órdenes de allanamiento, rehicieron los libros de diarios. Esos días en el Palacio de Justicia eran una locura y recuerdo diciéndoles, están locos… Entonces los jueces me decían que era chavista. El tiempo, 10 años después me ayudó a comprenderlo, que la radicalización te etiqueta, pero yo no soy un actor político. Siempre he estado en la defensa de los derechos humanos, la justicia y seguridad que es donde puedo aportar y donde sé hacer. Rodríguez Chacín nunca se constituyó en mi acusador”.

“¡Otra vez abril”!, suspira. “Se remueven las pasiones de unos y otros. Son unos días que te dan y te dan… Unos me tildan de chavista otros de opositora. Y yo estoy en el país del medio construyendo mi entorno. No respondo ataques. La violencia se genera cuando hay dos violentos. Me han insultado, inventado noviazgo. Creo que la verdadera historia no se ha contado. Me tocó ser parte de un pedacito, pero no quiero repetirla jamás. Mi problema ese día fue ir a trabajar, como decía una amiga, a luchar por la justicia, al igual que los súper héroes”.

El presidente me dio la amnistía porque yo era la débil del caso. Los poderosos escapan de la justicia, no sé cómo hacen. ¿Quiénes fuimos los enjuiciados? Los huérfanos de poder político. Enfrenté íntegramente mi proceso judicial. Me prohibieron salir del país.

Luego de ese evento fundamos el Foro Penal Venezolano cuando nos dimos cuenta que los mismos fiscales, jueces se rotan en determinado tipo de casos, me digo, espérate, hay elementos en la administración de justicia que se están repitiendo. Y decido llamar a mis amigos de toda la vida de la universidad, Alfredo Romero y Gonzalo Himiob defensores de otros casos y levantamos un informe, con mucho respeto.

¿De ultra derecha yo? Me da risa

¿Cómo escapar a la polarización política y ser útil?

-Ayudaré a quien lo necesite sin compromisos ideológicos porque no los tengo. Me da risa cuando me tildan de ultra derecha, mi abuelo fue combatiente con la izquierda en la Guerra Civil Española. Fundador del Partido Socialista Obrero Español, he vivido toda la vida dentro de los principios socialistas. No saben cuál es mi historia personal. He sido crítica de la oposición, demandé a 11 policías de Chacao por violación de derechos humanos y gané. Confronté muy duro al Gobierno por los presos políticos. En ese país del medio puedo dialogar con cualquiera sin agredirlo ni ofenderlo.

Soy un ente de mediación

¿Si no está aquí, ni allá, cómo se mueve para enfrentar la violencia?

-En mis actuaciones hay un norte: la paz en Venezuela. Soy sobreviviente de la violencia. La experimenté como directora de Prisiones, juez, imputada y víctima, dándome una visión integrada del problema. Por encima hay un país y nadie me va a encasillar en radicalismo.

¿Esa posición la ayudó a convertirse en la conductora del programa?

-Me llamaron para un casting de lo que he hecho toda mi vida, donde participaron muchos aspirantes. Me consultan a través de las redes sociales, contesto, ayudo, no espero nada a cambio, pero tampoco insultos. No sé nada de los casos. Me siento allí y a cada una de las partes le pido que me cuente. Voy resolviendo sin guión, necesitas ciertas cualidades, ser el ‘maravilloso’ abogado, pero también saber improvisar. Es un posgrado de tolerancia y un aprendizaje. Yo no administro justicia en el programa. Soy un ente imparcial de mediación y conciliación. No puedo usurpar las funciones de un juez. A veces los participantes quieren gritarse, golpearse y debo aprovechar la coyuntura, reflejo del día a día de los venezolanos, para que entiendan que se puede resolver problemas sin levantar la voz. La gente necesita solucionar sus conflictos cotidianos que te quitan calidad de vida.

Es la función de un juez de paz ¿Por qué cree que esta figura no se ha fortalecido?

-No somos un país de prevención, ni de resolución alternativa de conflictos. Nuestro país es conflictivo, estamos acostumbrados a resolver con golpes, a gritos, mediante insultos o demandando. El mensaje es ‘busca resolver los problemas de forma diferente’ para no recargar el sistema de justicia y evitar solucionarlos a tiros. Aquí no ha habido cultura de paz sino de violencia, aunque obviamente la polarización la exacerba porque todo el mundo está como a la defensiva… Hay que fortalecer la justicia de paz, la Constitución obliga.